8月にロンドンで行われるSouth West Four Weekenderの出演アーティストによる独占ミックスをお届けするこのコーナー、第２弾の今回はGareth Emeryを紹介する。

この１年の間にGareth Emeryは一気に話題の人となったが、それもその筈、彼は30歳になる前にワールド・トップ10に挙げられる快挙を成し遂げた数少ないDJの一人なのだ。これは、Exposure’ や ‘Metropolis’ などのヒット曲のプロデュース、そしてArmin van Buuren や Above & Beyondの素晴らしいリミックスの成果であろう。彼は、４歳にしてピアノを習い始め、早くからギター・ベースの音に興味を持つ様になった。そして'98年にイビザを訪れた際に、真のダンス・ミュージックを目の当たりにし、その後３年間を、ピアノとギターの代わりにコンピューターとミディを用いてのエレクトロニック・ミュージックの作曲に費やす事となる。
今日、彼は主にトランス、プログレ、エレクトロ、テクノのアーティストとして知られているが、何よりも重要なのは、彼が「量より質」を重んじる数少ないプロデューサーの一人として確固たる認識を受けていると言う事実である。そして彼がスタジオよりも快適に感じられるスペースと言えば、DJデッキの後ろしかないが、ここからGarethは世界中のダンスフロアーを熱狂の渦に巻き込み、スーパースターDJへの階段を駆け上ったのだ。

8月29日、エレクトロニック・ミュージック・ワールドの征服を続けるGareth Emeryは、South West Fourをいとも簡単に手玉に取る事だろう。

www.southwestfour.com
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DJ Marboは、ミュージックシーンにおける古い曲の使い回しと、近年のクラブシーンで見受けられる破壊的な振る舞いに対して意義を唱える'改革'を起こした立役者である。イギリスでのアシッドハウス・ムーブメントの初期より、DJ Harveyと共にジャンルを打ち破るセットを披露して来た彼。この時代、人々はミュージックを通して純粋なハッピネス、楽しみ、そして繋がりを体験したものだが、それらは今日失われつつあると言える。

ディスコが復活を遂げ、リエディット・ブームが古いトラックを次から次へと今時のハウス・グルーヴに変身させている中、Marboは実にユニークに、ソウル、ビューティ、そしてハイテク・トランスのベースからエキスを絞り出し、フューチャリスティックなディスコ色の強いサウンドスケープを造り上げている。聞きやすく情に溢れ、聞く者をダンスミュージックのルーツに連れて帰る - 耳にした途端、何も考えずに純粋に身体を動かしたくなる様な気分にさせてくれる音楽だ。これこそディスコの未来、そしてポジティヴミュージックのリバイバルの始まりと言えよう。

そんなMarboは毎週土曜にShibuya FMでショーをホストしている。また、iTunes podcastもこちらからチェック！ http://bit.ly/bWk7Gf

インターネットや携帯電話で世界中が情報化された今、都会が持つ物と情報の優位性は薄まっています。室内環境は化学物質と電磁波で汚染され、室外は車や工場などの経済活動の排出ガスで汚染されています。口にする食べ物、飲み物もケミカルな工業製品が主役となり２４時間いつでもどこでも入手できます。人類の歴史上、もっとも不自然な環境の中で我々は生きています。この不自然な時代にオーガニックなものが注目を集めているのも納得です。都会的なサウンドは以前のような輝きを失い、人々は海や山などの自然を感じる、癒し系・野外系なバラリック・サウンドを求めています。

もしYMOが、ジョルジオ・モロダーが今、未来へ向けて最先端のロックミュージックを創造するとすればもし故ラリー・レヴァンが、故ロン・ハーディーが今、プレイする最先端のロックミュージックを想像すれば。今、イビザ、ベルリン、ロンドン、ニューヨークなど世界中で共通言語のロックミュージックになりえる音とは。

答えはここにあります。鍵となるのはロックミュージックの中で最も若くてニュース性をもつトランスです。トランスは、音の響きとしての優位性に優れますが、BPMが140くらいと長時間のダンスとリスニングには不向きです。そのトランスを BPM 120 くらいにして、行間を読むように音間を感じる無限の可能性を秘めたスペースが生まれ、音もより太くファンキーに生まれ変わりました。我々のDJ陣はロックミュージックの歴史を完全に身につけたうえで、そのエッセンスをトランスに翻訳しています。歴史から学び未来を創造する、つまり新しい価値観の創造がそこにあるのです。

それを表現するサウンドシステムも特別です。まず音質の部分からご説明させていただきます。ターンテーブルは、業界スタンダードのテクニクス SL 1200 よりも音質に優れ、13.5%のピッチコントロールを持つものをカスタムし、特殊な振動対策を施しています。また耐久性が長所のDJ用の針は使用しておりません。ハイファイでありながらベースのドライヴ性に優れた針圧１Ｇの針は繊細なタッチが必要とされます。

ミキサーは UREI 1620 初期ロット、デッドストック新品のまま発見されたものを使用しています。

サウンドシステムは英国 ATC 社創立時のフラッグシップ機 SCM 100 ASL アクティヴ・スピカーをミッドハイに４機使用、ローは18インチのユニットを2発持つFUNKTION ONE を同じく４機使用し、タワーを作ります。UK・レゲエ・サウンドシステムの方々をも唸らせる音のベース部分を前回よりアップグレードいたしました。ワイルドでありながら包み込む重低音の再生と共に、プロ仕様のスタジオのクリアーな中高域の再生を可能にしています。このような密度が濃く生々しい音は我々が知っている限り存在しません。もし、あればご連絡お願いします。笑。

www.star-lowrider.com
www.myspace.com/marbotokyobalearic

Jesse Somfayがエレクトロニックダンスミュージックと巡りあったのは1990年。きっかけはラジオから流れていたメジャーなダンスサウンドだったものの、すぐにDJ、そして楽曲製作を始めることとなる。90年代終盤、曲作りにのめりこんで行くことでJesseは独自のリズム感を養っていった。

2000年、ついにターンテーブルを入手したJesseはかつてラジオで聞いていた曲をレコードを買うようになる。当初はhard technoをプレイしていたが、やがて、よりプログレッシブかつエモーショナルな曲を作っていくようになる。Jesseのサウンドはエモーショナルであり、プログレッシブでもあり、またサイケデリックの要素も持っていて、多くのDJから幅広く支持されてきた。常にオープンな姿勢で音を追い求め、あらゆるジャンルの音楽からインスパイヤされているJesseにジャンルの壁は存在しない。どこまでも進化し続ける彼のサウンドは次に何が出てくるか予測不能だが、そのクオリティーとインパクトだけは間違い無い。Jesseにとって流行りを追いかける音楽は無意味であり、全く新しい世界を創り出すことが重要である。

www.jessesomfay.com

Simon EveはReact MusicとRechargeのレーベルマネージャー兼A&Rであり、彼自身が以前数年に渡ってレーベルマネージャーとA&Rを務めていたEve Records / Recover Groupの主力アーティストでもある。またSimonは、世界的に認められたDJでもあり、Sundissential、Dance Academy、Insomniaczと言ったUKのイベントのみならず、オランダでの伝説的なイベントDance Valleyや日本、オーストラリアを回る２つのツアーをこなすなど2003年を精力的に過ごしてきた。彼は日本でも良く知られている存在で、Womb、Velfarre、CodeそしてProtocolと言ったクラブでプレイをした経験を持っている。

React Musicでの業務をつうじて、彼は数多くのビックネーム達とのプロジェクトからアンダーグラウンドな作品に至るまで、シーンの数多くのリーディング・プロデューサー達と日々仕事を行っており、いつも新しい作品に真っ先に触れる事の出来る環境にいる。

また、彼自身もトランスとハードダンス系サウンドを手がける非常に多忙なプロデューサーであり、2003年には数え切れないほどの１２インチのリリースと自分自身のコンピレーションCDを２枚リリースしている。その内の一枚が「Recoverworld Live Vol.1」であり、これはロンドンにあるクラブ「The Fridge」に集まったたくさんのお客さんを前100%ライブで収録されたものである。

www.simoneve.com